KPOPイラストの描き方｜推しを魅力的に描く手順とコツを徹底解説

2026年3月9日

「推しをイラストで描きたいけど、どうすればKPOP風の透明感が出るのかわからない…」そんな悩みを抱えていませんか？KPOPアイドルのイラストには、日本のアニメ絵とは異なる独特の美しさがあります。この記事では、ラフから仕上げまでの6ステップを初心者にもわかりやすく解説します。パーツ別のコツや失敗の改善方法も網羅しているので、初めて描く方でも推しを魅力的に仕上げられるようになります。

KPOPイラストの描き方6ステップ【初心者でも完成できる】

KPOPイラストをゼロから完成させるには、ラフ→線画→下塗り→影→ハイライト→仕上げという6つのステップを順番に踏むことが大切です。

各工程で意識すべきポイントが異なるため、一気に仕上げようとせず、ステップごとに丁寧に進めることで完成度が格段に上がります。

以下では、それぞれのステップで押さえるべき技術と考え方を詳しく解説します。

STEP1：ラフを描く（顔のアタリとバランスの取り方）

ラフは完成図の土台となる最重要ステップです。ここでバランスを整えておかないと、後工程でいくら丁寧に塗っても違和感が残ります。

KPOP風の顔の比率の基本は、頭部全体の縦の長さを8等分し、目の位置を上から3〜3.5等分あたりに配置することです。

日本のアニメ顔に比べて目の位置がやや低め・顔の縦幅が少し長めになるのが特徴で、これだけでリアル寄りの印象に近づきます。

顔のアタリを取るときは、まず楕円形を描き、縦の中心線・横の目の位置ガイドライン・鼻の位置ライン・口のラインの4本を引きましょう。

KPOP風では輪郭が細くシャープな印象になりますが、ラフの段階では輪郭をやや大きめ・丸めに描いておくと、線画で整えやすくなります。

目・鼻・口の大きさの黄金比率の目安として、目の横幅を1とした場合、鼻の幅は目の幅の約0.7〜0.8倍、口の幅は目の幅の約1〜1.1倍を目安にすると自然なバランスに仕上がります。

ラフが完成したら、必ずキャンバスを左右反転して確認してください。左右反転は顔の歪みを発見する最も効果的な方法です。

STEP2：線画を描く（KPOP風の繊細な線の特徴）

線画はKPOPイラストの印象を大きく左右する工程です。KPOP風線画の最大の特徴は「線の細さと繊細さ」にあります。

アニメ風のようにはっきりとした太い輪郭線ではなく、輪郭は細め（目安：ブラシサイズ2〜4px）で描き、顔の内側パーツはさらに細い線（1〜2px）を使うのが基本です。

線に強弱をつけることも重要で、曲線の中間部分をわずかに太くし、始点と終点に向かって細くなる「入り抜き」を意識すると、繊細で柔らかい印象になります。

目の上まつ毛ラインだけは少し太め（3〜5px）にして存在感を出すと、KPOP特有のはっきりした目元が生まれます。

髪の毛の線画では、毛束ごとにまとめて描き、各毛束の輪郭はしっかりと、束の内側の毛流れ線は細くかすれるように描くとツヤ感が出やすくなります。

線画の色は純粋な黒（#000000）ではなく、暗い茶色（#2B1A1A程度）や深いグレーを使うと、完成後の色馴染みが格段に良くなります。

STEP3：下塗りをする（韓国風カラーパレットの作り方）

下塗りはパーツごとにレイヤーを分けて行うのが基本です。後工程での調整をしやすくするため、肌・髪・瞳・服を必ず別レイヤーに分けましょう。

KPOP風カラーパレットの核心は「透明感のある高彩度カラー」です。彩度が高すぎず、かつくすみすぎない色域を使うのがコツです。

肌色は、明度が高く（明度80〜90%程度）、わずかにピンクやオレンジみがかった色（例：#FFD9C0〜#FFDCC8）が韓国風の透明感ある肌を表現できます。

髪色は、ブラック系でも純粋な黒ではなく深いネイビー（#1A1A2E）やダークブラウン（#2C1A0E）を使うとツヤが出やすくなります。

カラーパレットを作る際には、メインカラー・シャドウカラー・ハイライトカラーの3色セットを事前に決めておくと、全体の色調が統一されてまとまりのある仕上がりになります。

韓国風の配色でよく使われるカラートーンとして、クリア（高明度・中彩度）やブライト（高明度・高彩度）のトーンが特徴的です。

STEP4：影を入れる（透明感を保つ影の塗り方）

KPOPイラスト最大の特徴である「透明感」は、影の入れ方で決まると言っても過言ではありません。

透明感を保つ影の最大のコツは、影色に「色相をずらす」ことです。肌の影色は単に肌色を暗くするのではなく、色相をオレンジから赤〜ピンク方向にずらした色を使います。

具体的には、ベースの肌色が#FFD9C0であれば、影色は#F2A8B0のようにピンク方向に振った色が透明感のある影になります。

レイヤーの合成モードは「乗算」ではなく「焼き込みカラー」や「オーバーレイ」を使うと、影を入れながらも彩度を保てるため、くすみにくくなります。

影の入れ方はKPOPイラストでは「アニメ塗り」のようにくっきり境界を付ける方法と、やわらかくぼかす方法のどちらも使われます。

初心者には、影の境界をエアブラシで軽くぼかす「ソフトシャドウ」が扱いやすく、透明感も出やすいためおすすめです。

影は入れすぎると重くなるため、全体の影面積は顔の面積に対して約20〜30%以内を目安に抑えると、軽やかでKPOP風の透明感が生まれます。

STEP5：ハイライトを入れる（目と髪のツヤ表現）

ハイライトはKPOPイラストの「キラキラ感」を生み出す工程で、特に目と髪の表現が重要です。

目のハイライトは、大きな白いハイライト（瞳の上1/4ほどのサイズ）を1つと、小さな点ハイライトを2〜3個散らすのが基本構成です。

大ハイライトは完全な白ではなく、わずかに水色や薄紫がかった色（例：#E8F4FF）を使うと、透明感のある瞳に見えます。

目にキラキラ感を加えるには、ハイライトレイヤーを「スクリーン」モードに設定し、瞳の周囲に薄いグロー効果を加えると立体的な輝きが出ます。

髪のツヤ表現では、毛束の一番高い位置（光源側）に白〜薄い色のハイライトを細長く入れ、そのすぐ下に少し広めの中間ハイライトを重ねる「2段階ハイライト」が効果的です。

髪のハイライトも完全な白ではなく、髪色の明度を極限まで上げた色（例：黒髪なら#C8D8E8のような青白い色）を使うと、自然なツヤに見えます。

ハイライトの入れすぎはギトギトした印象になるため、目立つハイライトは顔の中で3〜5箇所程度に絞るのがバランスの良い仕上がりのコツです。

STEP6：仕上げ（色調補正とエフェクトで完成度アップ）

仕上げの工程は、完成度を一気に引き上げる重要なステップです。全体の色調補正・グロー効果・テクスチャ追加の3つを組み合わせるのが定番です。

色調補正では、まず「色相・彩度」レイヤーで彩度を+10〜+20程度上げると、全体がより鮮やかでKPOP感のある仕上がりになります。

次に「トーンカーブ」で暗部をわずかに持ち上げる（シャドウのポイントを少し上げる）と、印刷物やスクリーン上でも潰れにくいKPOP特有の明るい印象になります。

グロー効果は、完成イラストを複製したレイヤーにガウスぼかし（半径10〜20px程度）をかけ、合成モードを「スクリーン」にして不透明度を20〜40%に設定するだけで作れます。

肌にわずかな質感テクスチャを「オーバーレイ」モード・不透明度5〜10%で重ねると、ベタ塗り感がなくなりよりリアルな表現に近づきます。

最後に全体を少しだけ「ビネット（周辺減光）」処理すると、中央のキャラクターに自然と目線が集まる構図になり、SNS映えする仕上がりになります。

KPOPイラストとは？日本のアニメ風との違いと3つの特徴

KPOPイラストを上手に描くためには、まずその定義と特徴を正確に理解することが重要です。

「なんとなくKPOP風に見える」ではなく、その視覚的な法則を言語化して把握することで、意図的に再現できるようになります。

KPOPイラストの定義と人気の理由

KPOPイラストとは、韓国のポップカルチャー、特にKPOPアイドルを題材に描かれたファンアートイラストの総称です。

その多くはリアル寄りのプロポーションを持ちながらも、瞳の表現や肌の透明感など、デフォルメ的な美しさを加えた独特のスタイルを持ちます。

人気の理由として、まずKPOPアイドル自体のグローバルな人気が挙げられます。BTS・BLACKPINK・SEVENTEENなどのグループが世界中にファンを持つようになったことで、ファンアートの需要も急拡大しました。

また、KPOPイラストはSNS映えしやすいビジュアルを持ち、TwitterやInstagramでのシェアが活発に行われるため、描き手のモチベーションが維持しやすい文化圏でもあります。

さらに、韓国では「굿즈（グッズ）」文化が盛んで、イラストをもとにしたアクリルスタンドやシールなどの同人グッズ制作が活発なことも、KPOPイラスト人気を後押ししています。

KPOP風イラスト3つの特徴【透明感・瞳・配色】

KPOPイラストを他のスタイルと区別する核心的な特徴は、主に以下の3つです。

①透明感のある肌表現：日本のアニメ絵では影をはっきり入れることが多いですが、KPOP風では影を薄く・少なく保ち、全体的に明るく発光するような肌を表現します。影色にも彩度の高い色を使うのが特徴です。

②印象的な瞳の表現：KPOPイラストの瞳は、虹彩の中にグラデーションや複数の色を重ね、大きなハイライトと小さなキラキラを散りばめた「宝石のような瞳」が特徴です。瞳の描き込みに最も時間をかける描き手も多くいます。

③ビビッドかつ繊細な配色：くすみカラーや茶系が多い日本のリアル系イラストと異なり、KPOP風は高彩度・高明度のカラーを基調にしながら、複数の色を重ねてグラデーションを作るのが特徴的です。

日本のアニメ風イラストとの違い【比較図解】

KPOPイラストと日本のアニメ風イラストは一見似ているようで、複数の点で明確に異なります。以下の比較表で確認しましょう。

比較項目	KPOPイラスト	日本アニメ風イラスト
顔の比率	リアル寄り（目が顔の中央よりやや下）	デフォルメ強め（目が顔の中央）
輪郭線	細く繊細・輪郭が細い	太めではっきりした輪郭線
肌の影	薄く少ない・彩度の高い影色	くっきり・グレーや茶系の影色
瞳の描き込み	グラデーション・複数色・宝石系	シンプルな単色〜2色が多い
配色傾向	高彩度・高明度・鮮やか	バリエーション豊富・くすみも多用
線画の色	暗い茶・グレー系	黒が多い

最も大きな違いは「リアリティの度合い」と「透明感の表現方法」です。KPOPイラストはリアルな顔の比率に近づけながら、肌や瞳の表現でファンタジー的な美しさを加えるという独特のバランスを持っています。

【パーツ別】KPOP風イラストの描き方のコツ

全体の流れをつかんだら、各パーツごとの具体的なテクニックを習得しましょう。

目・肌・髪・服のそれぞれに、KPOPイラスト特有の描き方のポイントがあります。

目の描き方｜キラキラ瞳を作るテクニック

KPOPイラストで最も重要なパーツが「目」です。瞳の表現一つで、絵全体の印象が大きく変わります。

キラキラ瞳を作る手順は以下のとおりです。

白目部分をわずかに青みがかった白（#F0F5FF）で塗る
虹彩をベースカラーで塗る（例：ブラウン系なら#8B5A3C）
虹彩の上部（上まつ毛に近い部分）に暗い色でグラデーションを入れる
虹彩の下部に明るい色（ハイライト色）でグラデーションを入れる
瞳孔を中央にやや縦長の楕円で描く
大きなハイライトを上側に配置する
小さなキラキラ（星形や多角形）を散らす
目全体にスクリーンモードでグロー効果を加える

まつ毛は上まつ毛を太く・下まつ毛を細く描き、上まつ毛の外側の数本を長く跳ね上げるとKPOP風の印象になります。

二重まぶたのラインは実際より少し強調気味に入れると、くっきりした目元が生まれます。

肌の塗り方｜透明感を出す3つの方法

KPOPイラストの命とも言える「透明感のある肌」を作るための3つの方法を解説します。

方法①：影色の色相をずらす

最も効果的な方法です。肌色から単純に明度を下げた影ではなく、色相をピンク・赤方向にずらした影色を使います。例えば肌ベースが#FFD9C0なら、影は#F5B8C0のようなピンク系にします。

方法②：影の入れる量を最小限にする

透明感は「いかに少ない影で立体感を出すか」の勝負です。鼻の脇・目の下の目袋・顎の下など、本当に必要な箇所だけに影を絞りましょう。

方法③：チークと鼻先に薄いピンクを入れる

スクリーンモードで薄いピンク（不透明度20〜30%）を頬骨あたりと鼻先に乗せるだけで、一気に透明感と血色感が出ます。このひと手間がKPOP風の肌を作る重要なコツです。

髪の描き方｜ツヤと動きを表現するポイント

KPOPアイドルのヘアスタイルは多様ですが、どのスタイルにも共通して「ツヤ感」と「動きの表現」が求められます。

髪を描く際は、全体を一本一本描くのではなく、まず大きな毛束のシルエットを塊として描いてから、その中に毛流れのラインを加えるという順序で進めます。

毛束のシルエットは、ゆるいS字カーブを意識して描くと自然な動きが生まれます。直線的なシルエットは硬く見えるため避けましょう。

ツヤを表現するには前述の「2段階ハイライト」が効果的ですが、もう一つのポイントとして毛束の端（輪郭部分）にリムライト（環境光の反射）を入れると、立体感とツヤが同時に生まれます。

リムライトとは、キャラクターの輪郭に沿って薄い明るい色を細く入れるテクニックで、特に暗い髪色のキャラクターに有効です。

また、前髪のいくつかの毛先を顔にかかるように描くと、リアルな奥行き感が生まれ、KPOP風のこなれた雰囲気になります。

服・アクセサリーの描き方｜質感の描き分け

KPOPアイドルの衣装はステージ衣装からカジュアルウェアまで多岐にわたりますが、素材ごとの質感の描き分けを習得すると完成度が格段に上がります。

布（チュール・薄手の生地）：ハイライトをほとんど入れず、影もソフトにぼかす。透け感を出したい場合は背景色をわずかに透過させる。

革・ビニール系素材：ハイライトを白く鋭くシャープに入れ、影を暗くはっきりさせる。光沢感を出すためにハイライトの面積を広めにとる。

金属（ジュエリー・バックル）：金色なら#D4A017、銀なら#C0C0C0をベースに、明暗のコントラストを最大限に強調する。ハイライトは純白で点として入れると金属光沢になる。

ニット・カジュアルウェア：エッジをわずかにぼかして描き、影はふんわり入れる。テクスチャブラシで生地感を加えると一気にリアルになる。

KPOPイラストでよくある失敗5選と改善方法

KPOPイラストを描く際に多くの人がつまずくポイントがあります。

よくある失敗のパターンとその具体的な改善方法を知っておくことで、上達のスピードが大きく変わります。

顔のバランスが崩れる→左右反転チェックで解決

「目の大きさが左右で違う」「鼻がずれている」といった顔のバランスの崩れは、初心者に最も多い失敗です。

最も効果的な解決法は「左右反転」でのチェックです。人間の目は描き慣れた向きでは歪みを見逃しやすいため、左右反転することで一気に問題点が浮かび上がります。

描く工程の中で、ラフ完成時・線画途中・着色途中の最低3回は左右反転チェックをする習慣をつけましょう。

また、顔の中心線を常にガイドとして表示したままにすること、左右の目を同じレイヤーに描いて変形ツールで調整することも有効な対策です。

色がくすんで見える→色相をずらした影色を使う

塗り上がったイラストが「なんとなく濁っている」「くすんで見える」場合、ほぼ必ずと言っていいほど影色の選び方が原因です。

単純に色を暗くした影（黒や灰色を混ぜた色）を使うと、彩度が下がってくすみが生まれます。

改善方法は、影色を選ぶ際に「色相環で隣の色方向にずらす」ことです。肌ならピンク寄り、青系の服なら紫寄りにずらすと、彩度が保たれた透明感のある影になります。

また、使用しているアプリのカラーサークルを見て、明度を下げると同時に彩度も少し上げるよう意識すると、よりKPOP風の鮮やかな影色になります。

立体感が出ない→コントラストを意識する

「なんとなく平面的に見える」という悩みは、ハイライトと影のコントラスト不足が原因であることがほとんどです。

KPOP風は透明感を重視するあまり、影を薄くしすぎてしまうケースがあります。立体感と透明感のバランスが重要で、影を薄くする代わりにハイライトをしっかり明るくする（明度差をつける）ことで立体感が生まれます。

具体的には、ハイライト部分と影部分の明度差を最低でも30%以上（明度0〜100%のスケールで）確保することを目安にしましょう。

線画が汚く見える→線の強弱と色トレスで調整

線画がガタガタだったり、均一な太さで単調に見えたりする問題には2つのアプローチがあります。

線の強弱調整：ペンツールの筆圧設定をオンにし、強く押すと太く・軽く押すと細くなるように設定します。1本の線の中で太細の変化をつけることで、一気に繊細さが生まれます。

色トレス：線画の色を部分的に変えるテクニックです。肌に接する線画部分を暗い茶色に、髪に接する部分を暗い青や黒に変えるだけで、線画と塗りの馴染みが格段によくなり、プロ感が出ます。

色トレスはClip Studio PaintやProcreateでは「クリッピングマスク」と「ロックレイヤー」の組み合わせで簡単に実装できます。

推しに似ない→顔の特徴を観察するポイント

「一生懸命描いたのに推しに似ない…」という悩みは、多くのKPOPイラスト描き手が経験します。

似顔絵の核心は「全体的な印象を決めている顔のパーツの特徴を正確に捉えること」です。

観察のポイントとして、まず「目の形（つり目・たれ目・二重の幅）」「眉の形と太さ」「鼻の高さと形」「唇の形と厚さ」の4点を写真を見ながら言語化する習慣をつけましょう。

例えば「たれ目で二重幅が広め、鼻筋が通っていて鼻先が丸め、唇が厚め」のように文字で特徴を整理すると、描きながら迷いが減ります。

また、複数の写真を参考にするのではなく、最初は1枚の写真だけを徹底的に観察して描くことで、特徴の把握精度が上がります。

KPOPイラストを描くための準備【ツール・資料】

良い道具と十分な参考資料を準備することは、上達の近道です。

ここでは、KPOPイラストを始めるうえでの環境づくりについて解説します。

KPOP風に使えるブラシ・素材の入手方法

KPOP風イラストの完成度を上げるには、適切なブラシや素材の活用が効果的です。

Clip Studio Paintの場合、「Clip Studio Assets」というブラシ・素材の配布サービスから、キラキラテクスチャ・グリッターブラシ・髪ツヤブラシなど、KPOP風イラストに特化した素材を無料〜数百円で入手できます。

Procreateの場合は、海外クリエイターがGumroadで販売するKPOP特化ブラシセット（平均5〜20ドル程度）などが人気です。なお、「Kyle T. Webster」ブラシセットはAdobe CC（Photoshop）向けであり、Procreateとは互換性がありません。

ブラシ選びのポイントは、「キャラクターの線画用の滑らかな水彩ブラシ」「肌のぼかし用エアブラシ」「髪ツヤ用の細い不透明ブラシ」「グリッター・キラキラ用のテクスチャブラシ」の4種類を揃えることです。

参考資料の集め方と著作権の注意点

KPOPイラストを描くためには、アイドルの写真を参考資料として使うことが一般的ですが、著作権には注意が必要です。

参考資料の収集には、各アーティストの公式SNS（Twitter/X、Instagram、WeverseなどのKPOP公式プラットフォーム）に掲載された写真を活用するのが最も適切です。

Pinterestで「アーティスト名 reference」と検索すると、他のファンが集めた参考写真まとめが見つかることがあります。

著作権についての注意点：アーティストの写真を見て描くこと自体は「私的使用」の範囲内とされていますが、完成したイラストを商業目的で使用する場合（同人誌の販売等）は、各事務所のガイドラインを確認する必要があります。

写真をそのままトレースすることは、写真の著作権者の権利を侵害する可能性があるため避けましょう。あくまでポーズや光の当たり方などの「参考」として活用するのが適切です。

KPOPイラストが上達する練習方法

技術を身につけるには、効果的な練習方法を知ることが重要です。

闇雲に描き続けるより、目的意識を持った練習をすることで、上達のスピードが2〜3倍変わると言われています。

効果的な模写のやり方【観察→分析→再現】

模写はイラスト上達の王道練習法ですが、「ただ見て描く」だけでは効果が半減します。「観察→分析→再現」の3ステップを意識した模写が重要です。

観察：まず5〜10分かけて、参考にするKPOPイラストをじっくり観察します。「この絵はなぜKPOP風に見えるのか」「どの部分が一番特徴的か」を意識して見ましょう。

分析：使われている色・線の太さ・影の入れ方・ハイライトの位置を言語化します。「影色がピンク系」「輪郭線が2px以下」「目に4つのハイライトがある」のように具体化することが大切です。

再現：分析した内容を意識しながら模写します。完璧に再現しようとするより、「この影色の選び方を習得する」など特定の技術習得に集中する方が上達が早くなります。

模写の頻度は週に2〜3枚程度を継続することで、3ヶ月後には画力の大きな変化を実感できます。

毎日10分でできるパーツ練習法

忙しい日常の中でも続けられる、1日10分のパーツ練習が上達の鍵です。

月〜日の曜日ごとに練習するパーツを固定する「週間パーツルーティン」が効果的です。例えば月曜は目・火曜は鼻と口・水曜は髪・木曜は手・金曜は服・週末は顔全体、のようなサイクルを作りましょう。

同じパーツを繰り返し描くことで、そのパーツの描き方が「体に染み付く」感覚が生まれます。特に目の描き方は、毎日5個描くだけで1ヶ月後（約150個練習）には劇的に上手くなります。

パーツ練習の際は、上手く描けたものと失敗したものを比較して「何が違うのか」を言語化する作業も忘れずに。失敗から学ぶプロセスが成長を加速させます。

SNS投稿でモチベーションを維持するコツ

イラストの上達において、モチベーションの維持は技術力と同じくらい重要です。

SNSへの定期的な投稿は、モチベーション維持に最も効果的な方法の一つです。完成した作品だけでなく、練習中の途中経過や失敗作も積極的に投稿しましょう。

X（旧Twitter）やInstagramでKPOPファンアートのハッシュタグ（例：#KPOPfanart #BTSfanart など）を使って投稿すると、同じ趣味を持つ人からの反応が得られやすくなります。

「上手くなってから投稿しよう」ではなく、今の自分のレベルで投稿することに価値があると考えましょう。過去の投稿が自分の成長記録となり、振り返ったときに大きなモチベーションになります。

また、KPOPイラストコミュニティのDiscordサーバーや、Twitterのイラスト相互フォロー企画に参加することで、同じ目標を持つ仲間と繋がり、お互いに刺激し合える環境が作れます。

まとめ｜まずは1枚描いて推しへの愛を形にしよう

この記事では、KPOPイラストの描き方を6ステップで解説し、パーツ別のコツや失敗の改善方法、準備すべきツールと練習方法まで詳しくお伝えしました。

最後に、この記事の重要ポイントをまとめます。

6ステップで完成：ラフ→線画→下塗り→影→ハイライト→仕上げの順番を守ることが完成への最短ルート
透明感の核心：影色の色相をずらすこと・影の量を絞ることが、KPOP風の透明感を生む最大のポイント
目の表現が命：グラデーション瞳・多層ハイライト・グロー効果の組み合わせがキラキラ感を生む
失敗は修正できる：バランス崩れは左右反転・くすみは影色の見直し・似ない問題は特徴の言語化で解決できる
まず描いてSNSに投稿：完璧を目指すより、今の実力で1枚完成させてSNSに投稿することがモチベーション維持の最善策

イラストは描けば描くほど上手くなります。最初の1枚は不完全でも全く問題ありません。

今日、推しの写真を1枚開いて、ラフを描くところから始めてみてください。推しへの愛がこもった1枚は、技術以上の価値を持っています。

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この記事を書いた人

本庄菜々子

KPOPイラストの描き方｜推しを魅力的に描く手順とコツを徹底解説